|
 Две России стояли в непримиримой вражде: Россия «правительственная, императорская, дворянская» и Россия «черного народа, бедная, хлебопашенная, общинная, демократическая». Лучшие люди эпохи — Пушкин и Лермонтов, Грибоедов и Гоголь, Белинский и Герцен, Глинка и Тропинин, Венецианов и его школа, предвосхитившая открытия Крамского, Репина, Сурикова, — стояли на стороне народа.
В «портретном» облике человека и отразились более всего черты эпохи во всей сложности социальных идей, во всем разнообразии мучительных дум и чаяний отдельной личности.
В реалистическом портрете действует прежде всего закон соотнесенности человека с окружающим, а впечатление образной целостности достигается точностью увиденной и отобранной детали. Через глаза, через руки, через одежду «подсмотреть душу» духовно просветленной личности или сорвать с человека маску, шаржировать, осмеять и подвергнуть его общественному суду.
Движение портрета — это движение в глубь человека, в невидимые глазу состояния человеческой души, в его внутреннюю жизнь. Но через живопись путь осмысления и передачи правды о человеке (а ведь правда еще не есть истина) проходит наиболее рельефно, потому что зрительное восприятие обнимает сразу всю совокупность изобразительных средств, составляющих гармоническое равновесие портретной композиции. Вот почему на примерах портретной живописи так легко провести водораздел между художником-реалистом и натуралистом, не имеющим с искусством ничего общего, обнажить принципы романтической или реалистической типизации, объяснить, почему именно реализм дал могучие крылья искусству портрета, поднял его на высоту, с которой видна глубина проникновения в человеческую индивидуальность.
Восприятие портрета в художественной литературе, как известно, гораздо сложнее. В школьной практике очень часто оно исчерпывается анализом образа героя, работа над художественным текстом проводится в рамках подбора текстуального материала к тому или иному характеру, и тогда учащиеся начинают смотреть на словесное искусство только с точки зрения фактического содержания, что уводит их от эстетически полноценного восприятия произведения в целом и лишает эстетической радости. Ведь портрет героя, представляющий собой как бы «узелок» в композиционной ткани, связывающий содержание и форму в единое художественное целое, является действенным средством объемного, пространственно-временного решения главной проблемы — «человек и его эпоха».
|
